Su nueva  novela de autoayuda nos lleva por el mundo de las finanzas personales. Para el que tiene deudas o no quiere entrar en ellas, el que quiere inversiones o es inversionista, el que quiere tener un plan propio de retiro a prueba de devaluaciones y factores externos. Todo comenzando por una alta autoestima como base del buen manejo del dinero. La trama se desarrolla en una amena conversación por los más bellos paisajes de la costa norte de la Rep. Dominicana.  Desde Samaná con sus islas y playas paradisíacas, su Salto del Limón, pasando por la Laguna gri grí, Cabarete, Puerto Plata, Cayo Arenas y mucho más para terminar en los 27 Charcos.

El autor, Diego A. Sosa Sosa es conferencista, vive en Alemania y se desempeña en el área de entrenamientos y consultoría en Europa y América. Anteriormente había publicado ¿Forastero yo? Su primera novela de autoayuda sobre los cambios, Click – ¿Quién tiene el control de tu vida? Una novela de autoayuda, sobre cómo conseguir el control de su carrera profesional, con todas las herramientas necesarias para adueñarse de su propio destino, ¡Alcanza la Cumbre! Su tercera novela con las herramientas para unir el cuerpo y la mente con el fin de conseguir un objetivo de éxito en la vida y ¿Cómo vendo más seguros? Un libro de ventas profesionales.

La novela se encuentra disponible en la Librería Cuesta, Librería Rodali de Puerto Plata y en Internet para todo el mundo su versión Digital y tradicional en: www.lulu.com/mercurio o en www.amazon.com .

Arco Iris Financiero Es un libro de autoayuda que muestra el camino su Libertad Financiera. Este método le ayudará, ya sea; que tenga deudas o que no quiera entrar en ellas; que tenga ahorros o que quiera comenzar a ahorrar; que tenga inversiones o que quiera aprender a invertir; que quiera planificar su futuro financiero o que quiera ser libre financieramente. Caminando por hermosas playas, saltos espectaculares, islas paradisíacas, usted aprenderá de finanzas personales.

¿Tu dinero se evapora? ¿Tus deudas se incrementan? ¿La inflación se come el beneficio de tus inversiones? ¿No sabes cómo vivirás cuando llegue tu retiro? ¿Quieres ser libre financieramente? Diego Sosa te presenta su método para manejar las finanzas personales, basado en los siete colores del arco iris.

Blanco: La luz, ésta tiene todos los colores y es la base para todo lo que necesitas en la vida financiera personal… aclara tu situación financiera.

Rojo: Pon un alto a tus problemas financieros. Las deudas, de dónde vienen y cómo salgo de ellas. La importancia de la autoestima para el bienestar financiero. Además, la gallina, el caballo y el perro guardián… los tres animales que te ayudarán a entender tus compras.

Anaranjado: Ser creativo tomando el control de tu dinero. Cómo y por qué ahorrar, la reducción de los gastos y el aumento de los ingresos.

Azul: Hay que ser frío e inteligente con respecto a las finanzas: La pirámide de comportamiento para el ingreso de nuestro autor nos enseña las formas de ganarse el dinero.

Amarillo: Serás el emperador de tus finanzas cuando aprendas de inversiones.

Verde: Siembra y haz florecer tu dinero. La fórmula para el retiro te dará el número mágico, el capital que necesitas para retirarte. Además, Diego Sosa nos muestra la forma de llegar a ese Capital de Retiro, con un plan estratégico de inversiones.

Violeta: Por último, se nos muestra un ejemplo de inicio de plan financiero con vistas al futuro.

Esta nueva novela de Diego Sosa se desarrolla en un ambiente de playas, cataratas, ríos con charcos y la típica gastronomía que no puede faltar en sus libros. La costa norte de la República Dominicana presenta el marco perfecto para la conversación entre un anciano experimentado y dos jovencitas hambrientas de conocimiento.

Este libro está escrito para:

Los que quieren salir de problemas financieros.

Los que desean mejorar su calidad de vida.

Los que deciden tomar el control de su vida financiera.

Los que quieren conocer sobre inversiones y especulación.

Los que pretenden tener una lectura agradable y ligera…

En fin, para todos los habitantes de este planeta.

e-mail: Diego@DiegoSosa.info
www.DiegoSosa.info

El archipiélago – que ocupa una zona de alrededor de 210.000 km cuadrados y que pertenece al gobierno británico – está ubicado en el medio del Océano Indico, a unos 500 kilómetros de las Maldivas.  Está formado por unas 55 islas rodeadas de agua cristalinas y arrecifes de coral.

Al menos unas 784 especies de peces habitan el archipiélago. Dada la inmensa variedad de especies que viven en las aguas que rodean las islas, muchos han apodado la región “paraíso perdido” y la “otra Galápagos”.

Son precisamente los isleños -cerca de 4.000 que viven en la actualidad en el exilio en Inglaterra, las islas Mauricio y otros lugares- quienes se oponían a que se declarara zona protegida, pues desde hace casi 20 años están luchando en los tribunales para poder regresar.

http://www.bbc.co.uk/mundo/ciencia_tecnologia/2010/04/100330_1640_galeria_chagos_lp.shtml

Jesús Moroles & María Muñoz-Blanco del Office of Cultural Affairs, City of Dallas

A menudo las clases de arte son ofrecidas en colegios como una materia añadida para rellenar el currículum académico. Pero cuando uno se encuentra frente a la persona que ha creado más de 2,000 esculturas exhibidas en 4 continentes, moldeado piezas de granito de hasta 64 toneladas de peso, y recibido numerosos premios tales como el premio “National Medal of Arts Award”, es cuando uno se da cuenta de la relevancia del arte en la educación.

Houston Police Officers Memorial. Photo by Evan Agostini. Courtesy Jesus Moroles

Bautista Moroles, artista y escultor nacido en Texas de ascendencia mexicana, nos ha mostrado con su trayectoria prolífera y exitosa que las aspiraciones acompañadas de la ética y el arduo trabajo, sí se pueden realizar. De constitución majestuosa y claridad de palabra, él es de los que piensa “si lo puedes imaginar, tal vez lo puedas lograr”. Con obras en más de 300 galerías y exhibiciones en el mundo entero, uno se pregunta: ¿Cómo lo ha hecho?

Remontándose a los años 50 y bajo la única sombra existente en un campo cubierto de retoños de algodón –junto a la desmotadora de algodón, Jesús creció como “el niño de los campos de algodón”. Sus padres, provenientes de México, encontraron una oportunidad de trabajo en los campos del sureste de Texas. Sin embargo, sus deseos de superación y actitud emprendedora les guiaron hacia otros caminos, y decidieron trasladarse a Dallas para ofrecerles a sus hijos una mejor educación.

Jesús Bautista Moroles, el primero de cinco hijos, aprendió a tener un gran sentido de la disciplina y de la responsabilidad a muy temprana edad; a los 10 años de edad pintaba cuadros que luego vendía para costear el gasto de las excursiones del colegio. Fue tras el encuentro con una profesora de arte que recibió la instrucción y la guía necesaria para encaminar su facilidad artística. A los 13 años realizó su primera comisión pública y poco después llegó a la adolescencia con un solo deseo, estudiar arte.

Tras comenzar estudios en El Centro Community College en Dallas y de ya tener su propio negocio establecido de “silkscreen” fue reclutado para ir a La Guerra de Vietnam. Afortunadamente, su sobresaliente nota en matemáticas lo destinó a las bases de la Fuerza Aérea, fuera del campo de batalla. Pasados cuatro años de servicio, y ya de regreso a los Estados Unidos, Moroles aprovechó la oportunidad de continuar sus estudios gracias al Montgomery G.I. Bill que ofrecía ayuda financiera a los veteranos de Vietnam.

Aunque fue en la Universidad de North Texas donde Moroles descubrió su pasión por la escultura al experimentar con un material milenario: el granito. Esta es una piedra extremadamente dura y difícil de trabajar, hecha de cristales fusionados por el calor y la presión, pero Moroles nunca le tuvo miedo a los obstáculos.

Con título en mano (B.F.A) y actitud emprendedora, Jesús Moroles comenzó su trayectoria de escultor como aprendiz de Luis Jiménez, y un año más tarde viajó a Italia para perfeccionar la técnica del tallado. De regreso a los Estados Unidos, buscó un espacio en Rockport donde construir su propio estudio el cual se erige actualmente con 24 pies de altura y ocupando lo equivalente a tres cuadras. Ciertamente su visión era clara y grande, bastante grande.

Hoy en día, Jesús Moroles es un escultor renombrado internacionalmente que crea esculturas monumentales en granito; transforma piedras de cientos de libras de peso en piezas móviles y ligeras, a veces incluso las suspende retando a la gravedad con toneladas de peso. Su arte busca mostrarnos que El Hombre y La Naturaleza pueden vivir en armonía. Cuando Moroles trabaja en un proyecto, él se convierte en arquitecto, diseñador, escultor, ingeniero, iluminador, instrumentalista y pintor. Es decir, Moroles es un artista con la intención y la capacidad para ejercer al máximo todas sus habilidades creativas y llevar a cabo sus ideas. Sus aspiraciones no conocen límites.

 Su arte le ha llevado a lugares en Europa, China, Egipto y la India además de numerosas ciudades en Los Estados Unidos donde a menudo ha trabajado con estudiantes. Moroles constantemente anima a jóvenes a que exploren, a que viajen y persigan sus sueños. Como él dice: “Cuanto más exploren y se instruyan, más opciones van a tener en su vida“. Moroles es un artista originario de Texas, pero percibe al mundo entero de una forma uniforme: “Una vez que salgas de tu círculo te darás cuenta de que todos somos iguales en cualquier lugar del mundo” dice él. Por su parte, en sus viajes él disfruta inmensamente de la comida, ya sean los mariscos del país vasco, del mar Arabe o del mar Indio, “¡es una de las ventajas del viajar!” dice sonriendo.

Las esculturas de Moroles son instaladas en el mundo entero, en lugares tales como el Museo Smithsonian de Arte Americano en Washington D.C., el Museo Contemporáneo de Arte en Japón, el Museo de Arte Moderno en Nueva York y demás. También tiene un gran número de esculturas en Texas, Oklahoma y en Nuevo Mexico donde tiene su propio centro cultural. En el metroplex de Dallas existen varios lugares con sus obras, como en el Irving Arts Center y en UT Southwestern Medical Center y a menudo exhibe en el Centro Cultural Latino. Además él forma parte del “Visual Arts Advisory Board” de la Universidad del Norte de Texas (UNT) en Denton. Para ver ejemplos de su arte visite www.jesusmoroles.ajcuervo.com.

Hoy en día, Jesús Bautista Moroles vive en Rockport, TX en un espacio edénico rodeado de pavos reales, el aroma de comidas caseras y reuniones con familiares tras largos días de trabajo. Su trayectoria ha sido construida paso a paso, con martillo en mano y mente clara. El ha trazado un camino ejemplar y ha abierto una brecha a posibilidades inimaginables; ahora nos toca a nosotros comenzar el nuestro ya sea a través de la educación, del arte o con cualquier otra aspiración porque como él dice “uno no se ha de conformar con el primer NO que se encuentre en el camino”.

Escrito por Alicia Juan Cuervo, email ajcuervo@comdesol.org Para más información sobre el artista, visite www.moroles.com

También forman parte de los éxitos y punta de lanza de las carreras de artistas de su país e internacionales como Dioni Fernández y El Equipo, Fernando Villalona, Chichi Peralta, y Son Familia, Sonia Silvestre, DLG, Betti Misiego, entre otros, y el repertorio de la agrupación Familia André, del cual es el creador, voz líder y director de la misma.

Fernando Echavarria es el iniciador de una gran escuela sembrando las pautas para que la clase media participara en el proceso creativo de hacer música popular de contenido, creando nuevas melodías, creando nuevas temáticas y una lírica diferente.

Fernando Echavarria y La Familia André fue la primera agrupación en presentarse sólo en conciertos, en dar a conocer sus producciones discográficas con un espectáculo, además fue la primera agrupación que presentó un formato acorde con la juventud en cuanto a imagen, tanto en televisión como en sus presentaciones. Fue la primera agrupación que con su música cautivó todas las clases sociales.

Conceptualiza y crea el género que el bautizó como “fuson”, fusionando ritmos, melodías y temáticas afro-antillanas, como la samba, cumbia, plena, con géneros como el jazz, rock, etc., apoyados en la base rítmica del son y el merengue.

Este concepto dio orígenes a agrupaciones como Carlos Vives, Juan Luís Guerra y 440, y Chichi Peralta y Son Familia, quien formó parte de la Familia André por siete años.

Sus temas son éxitos tanto en República Dominicana como en Sur América, principalmente en Colombia donde sus canciones son íconos de la música popular, tales como “De Oro”, “Marcela”, “Pato Robao”, “Donde E’ Que E’, entre otros.
Fernando Echavarría ha sido ganador de premios nacionales e internacionales como son “Revelación del Año”, “Son del Año”, “Festival Música del Caribe” en Cartagena, “Green Moon Festival”, en Isla San Andrés y “Feria Internacional de Turismo” en España, entre otros.

Fue Homenajeado ( 2006) en los premios ”Luna” de Colombia por ser el artista internacional de más influencia en la música Colombiana en los últimos 20 años.

Los Premios Casandra le entregaron un premio en “Honor Al Merito” por su trayectoria de más de 25 años
En pocas líneas hemos querido trazar una breve historia de una gran carrera de éxitos del cantautor dominicano Fernando Echavarría y su agrupación La Familia André.

Lo retamos, a oír música y no lleva el ritmo en sus pies, la clave en sus manos y la melodía y metáforas en su voz y sus corazones. Disfrute de su más reciente producción.

En opinión de Zahi Hawass, director de Antigüedades de Egipto, lejos de ser esclavos, los trabajadores gozaban de condiciones laborales relativamente buenas.

Su ubicación, muy cerca de la pirámide -que es la tumba del rey- demuestra que no eran esclavos.

Asimismo, la evidencia hallada en el terreno muestra que los cerca de 10.000 trabajadores recibían a diario 21 vacas y 23 ovejas para alimentarse.

Mito

Los hombres eran empleados por períodos de tres meses y las tumbas que los investigadores hallaron recientemente son las de aquellos que fallecieron durante la construcción.

La primera tumba de uno de estos trabajadores fue descubierta en 1990.

Ciertamente, la pirámide está muy bien construida. Es la única de las siete maravillas del mundo que está en pie.

Las autoridades vienen luchando desde hace años contra lo que llaman el “mito” de que los obreros que erigieron las pirámides fueron esclavos, ya que según ellos esta idea minimiza la habilidad de los constructores y la sofisticación de la antigua civilización egipcia.

bbc.co.uk

La carroza llevó al frente a El Angel de la Independencia y el nombre de “México 2010″ elaborado con 38 mil rosas rojas y traídas desde México, lo mismo que cientos de representativas flores de Nochebuena que se usaron a manera de marco al nombre.

A los flancos recorrieron el circuito del desfile representantes que bailaban con atuendos de todas las regiones mexicanas, con miembros del ballet folclórico “Coco”, de Los Angeles.

La música, los bailes y los temas mexicanos de la carroza provocaron la ovación de miles de asistentes, algunos de ellos en las mejores posiciones desde las primeras horas de 2010.

En la parte delantera, el carro alegórico integró símbolos patrios prehispánicos mexicanos, -entre ellos a Quetzalcóatl a lo alto de una pirámide y un calendario azteca-, enseguida la imagen del padre Miguel Hidalgo y Costilla y posteriormente aspectos revolucionarios mexicanos.

El autor de la carroza, Raúl Rodríguez, de origen mexicano, viajó a bordo del carro alegórico durante el 121 tradicional Desfile de las Rosas de Pasadena. México participó en el recorrido por primera vez en 41 años.
La última ocasión que el consulado de México en Los Angeles envió una carroza al desfile fue en 1968 e incluyó motivos relativos a las Olimpiadas de ese año.

El cónsul general de México en Los Angeles, Juan Marcos Gutiérrez González, participó personalmente en la confección de la carroza mexicana.

texasenlinea